Masayuki Koorida

Masayuki Koorida

Die charakteristischen, organisch anmutenden Steinskulpturen des japanischen Künstlers Masayuki Koorida – aus schwarzem oder weißem Marmor oder aus Granit gemeißelt und anschließend auf Hochglanz poliert – bestechen durch das Zusammenspiel von äußerst ungewöhnlicher abstrakter Form und Ebenmäßigkeit der polierten Oberfläche. Mit ihren vollendeten Rundungen erwecken die Gebilde den Eindruck, als könnten sie bei Berührung zerfließen oder zerplatzen. Sie wirken fragil und doch stabil in sich ruhend, artifiziell und doch belebt. Die Härte seines steinernen Materials überführt Koorida in organische Veränderlichkeit und Weichheit. Dennoch stehen diese Arbeiten durch ihre glatt polierte und daher spiegelnde Oberfläche in deutlichem Kontrast zu ihrer natürlichen Umgebung. Im Widerspruch zur Dauerhaftigkeit und Härte des Materials werden Kooridas formal reduzierte Steinskulpturen häufig durch Titel wie „Embryo“ als sich im Entstehen befindliche Organismen ausgewiesen. Durch ihre ästhetisch ansprechende und haptische Qualität laden sie die Ausstellungsbesucher dazu ein, näherzutreten und bei ihnen zu verweilen.

Koorida beschreibt den bildhauerischen Schaffensprozess als Vorgang, in dessen Verlauf sich Gedanken und Eingebungen auf der Suche nach einer allgemeingültigen Sprache zu einer Vorstellung, einem konkreten Bild formen. Dieser „originäre Inhalt einer Skulptur“ erhalte in seinen Plastiken durch die reduzierte gestalterische Umsetzung ein vielschichtiges Erscheinungsbild, das wiederum der Fantasie des Betrachters einen endlosen Spielraum biete. Der Bildhauer selbst – so Koorida weiter – trifft in diesem Prozess auf den Kern seines Seins.